| Juan Chaves |
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La obra de J. Chaves es de carácter abierto, con un lenguaje figurativo -no imitativo- en diálogo con la abstracción lírica. Su sentido sintético formal no es sino el intento de plasmar lo más sustancial de la realidad, considerando los objetos representados en su pura noción o esencia y presentándolos a través de su propia individualidad expresiva.
Su actitud posmoderna no se contrapone al regreso a ciertos valores del clasicismo en la composición --como en la armonía y la medida--, ni a un enfoque vinculado con la tradición española: paleta austera, gusto por la materia, expresionista y con un halo «surreal».
La ejecución de la obra la realiza con trazos amplios, ágiles y hasta vigorosos, prefiriendo la pintura empastada, por lo común mezclada con otros materiales. Los grafismos, si bien simplificados y estilizados, son rotundos, y preferentemente utilizando el carboncillo «por fuera»: carbón en superficie.
El género que cultiva es el desnudo --figura humana, intencionalmente despojada de todo ornamento y atavío-- y, en menor medida, naturalezas muertas y paisajes, construidos como aglomeraciones de elementos esquemáticos.
Chaves aspira a que la realidad artística se construya sin dependencia alguna, ni del objeto que representa ni del punto de vista elegido para plasmarlo: “Cada realidad representada ha de ser autónoma, significativa en sí misma, o sea, que manifieste con propiedad la nueva entidad materializada”
En cuanto al plano de la significación, concibe la creación artística como un procedimiento de investigación en el campo del conocimiento, con la legítima pretensión de que poesía y pensamiento se traben en una sola forma de expresión. En la sustancia poética percibimos al hombre concreto e individual, y en el pensamiento, al hombre en su concepción universal, en su devenir histórico, en su naturaleza, en su querer ser. Juan Chaves, por tanto, no renuncia a la poesía como encuentro ni al pensamiento como método: “En la creación se han de conjugar el hallazgo poético y la búsqueda experimental, y la esperanza de alcanzar, algún día, emoción y orden”.
En 2002, con la realización de un curso de posgrado de pintura en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander, el frexnense Juan Miguel Chaves Vinagre --de la mano del maestro Juan Uslé y de la pintora, afincada en Nueva York,Victoria Civera-- abandona un periodo de escepticismo ante la creación plástica e inicia un sereno camino hacia su reconciliación con la expresión artística.
Viajes de estudio:
1992 Louvre
Musée d’Orsay
1994 The National Gallery, London
British Museum
1995 Kunsthistorisches Museum, Wien
1996 Rijksmuseum, Ámsterdam
Van Gogh Museum, Ámsterdam
Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique
Museo Nacional de Antropología, Ciudad de México
1997 Galleria degli Uffizi. Firenze
Galleria dell’Accademia. Firenze
Museo Vaticani, Città del Vaticano
2002 Museo Patio Herreriano, Valladolid
Museo Nacional de Escultura, Valladolid
2003 The Metropolitan Museum of Art, New York
Guggenheim Museum, New York
The Museum of Modern Art, New York
Varios: Museo Nacional del Prado
Centro de Arte Reina Sofía
Museo Thyssen-Bornemisza
Museo Nacional de Arte Romano, Mérida
Museo Picasso, Barcelona
Museo Picasso, Málaga
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La exposición permanecerá desde el día 7 al día 19 de Abril y la inauguración tendrá lugar el día 7 de Abril a las 20:00 H en dicha casa de la cultura. Para los socios de la asociación, se recuerda que la entrega de obras se debe efectuar antes del día 2 de Abril en la Escuela de Arte León Ortega, sede de la asociación. |